雷普利

奈飞用八集翻拍了马特达蒙主演的电影版《天才雷普利》，安德鲁·斯科特饰演了剧版的雷普利。

剧版用了全黑白色调。在剧情推动的同时，摄影很迷人地展示了意大利各地的漂亮风光，尤其是那不勒斯和威尼斯的古典气质，极大地衬托出黑白摄影下的艺术风格。

人物背景的设定，电影里两位男主角是爵士乐的爱好者，而剧版改成了绘画。编剧还用意大利画家卡拉瓦乔的经历映射雷普利，隐喻不同时空的两个天才，才华横溢而又狼狈不堪离奇的一生，这种映射穿插了整部剧，甚至完全是把他们的阴暗面合二为一。而剧版雷普利对卡拉瓦乔的痴迷和研究远远超越了电影中雷普利对爵士乐的了解，毕竟电影中他不是真的喜欢爵士乐，只是讨好迪基的掩饰而已。

在电影里设定的同性之爱，是雷普利对迪基明确的表白和占有欲。剧版里非常淡化，甚至从观众视角没有任何蛛丝马迹联想到同志之情。在离开纽约前招摇撞骗穷困潦倒，去意大利见识了富二代公子哥儿的各种纸醉金迷的生活，从见到迪基、嫉妒迪基，而后成为迪基。但是雷普利孤独狼狈、疲于奔命，穷途末路到几次都快被拆穿。

人物性格塑造上，马特达蒙因为冒充的是普林斯顿的毕业生，表现得像个单纯的书呆子，而剧版安德鲁更像个老奸巨猾的中年骗子。不光是年龄比马特达蒙演雷普利时的年纪大，尤其是船上争论时雷普利杀死迪基两部戏不同的处理方式上，电影看起来是因爱生恨误杀，而剧版更像是身份悬殊嫉妒下的谋杀。

剧版因为篇幅留给了导演更多发挥空间，细节得到了更多延伸。雷普利在公寓杀死弗莱迪抛尸和处理现场的戏，第五集花了整整一集来刻画各种细节，但却引人入胜而豪不无聊。尤其房东太太那只守在楼梯角的缅因猫，串起了整个过程，并在后一集起到前后呼应和剧情推进的作用。

整体上剧版的品质和艺术性得到了提升。主人公的扑所迷离交织在文艺复兴时期卡拉瓦乔的画作里，如同卡拉瓦乔《手提歌利亚头的大卫》和《友第德斩首何尔弗尼》明暗对照中显得黑色诡异。而最终，雷普利也在卡拉瓦乔的明暗光线的启发下完成了由迪基掩盖回自己的偷天换日。