九龙城寨

在看完《九龙城寨之围城》后，我随手浏览了电影评分平台，然而却感到有些失望。这个平台似乎对电影的评价过于简化，可能指的是有一种“中二”感。我觉得，这是一些不熟悉港片这一概念，看惯了好莱坞大片的观众。或许他们需要更多的背景知识来深入理解港片里流行全球的写意质感是什么。关于电影的写实与写意，我认为写实虽能通过真实影像带来强烈的感受，但更高层次的艺术追求应是写意。

常有好事者说国画不讲求科学的透视规律，但我在参观圆明园时，发现其被烧毁的建筑在示意图上却呈现出极强的透视感。这并不意味着古人没有研究过透视，而是他们在更多时候选择通过写意来表达对美好世界的向往。在我看来，《九龙城寨之围城》正是一部充满写意的作品，它融合了杜琪峰的《黑社会》和周星驰的《功夫》的精髓，是港片在经过多年发展后，所展现出的最前沿、最新颖的艺术成果。

今日，2024年6月29日，我欲借电影日记的形式，分享对《九龙城寨之围城》的观影感受。我与妻子原本约定共同观看两部电影，《九龙城寨之围城》与《彷徨之刃》。然而，在地铁上无聊，我率先打开了《九龙城寨之围城》。仅仅五分钟的剧情，我便感受到了其独特的写意风格，它让我联想到了王家卫的《繁花》。这种诗意般的美感或许初看时难以理解，但一旦沉浸其中，便会被其独特的风格深深吸引。因此，我预感这部电影将是我与妻子共同欣赏的佳作。于是换成了《彷徨之刃》，在看过前十分钟后，我意识到它更偏向于普法题材，于是我独自观看，提前避雷。

1. 融合《黑社会》与《功夫》

谈及《九龙城寨之围城》，其难能可贵之处在于它巧妙地结合了杜琪峰的《黑社会》系列，以及吴宇森早期电影中对当下环境的深刻描绘。众所周知，《黑社会》系列作为经典之作，其一二部不仅准确映射了当时香港电影所处的环境变迁，更是港片圈中不可或缺的重要作品。这部作品如同中国版的《纸牌屋》，强烈地隐喻和讽刺了社会环境，令人细思极恐。这种深入骨髓的环境描绘，正是港片相较于大陆电影更为极致的地方。在港片广阔的创作空间里，它敢于挑战类似于《纸牌屋》这样的主题，展现了港片独特的魅力和深度。

提及港片的黑帮题材，除了《黑社会》外，《古惑仔》系列也令人印象深刻。然而，若未曾看过《九龙冰室》，那么对港片中的黑帮世界便难有完整的认识。《九龙冰室》中的郑伊健饰演的角色，在江湖与家庭间挣扎，展现了黑帮人物复杂的内心世界。这恰恰体现了港片在描绘人物情感和社会现实方面的强大功能。

我一直认为，港片在我心中就是写意的代表，如同王家卫电影中那独特的抽帧手法。在观看《九龙城寨之围城》时，我仿佛看到了《功夫》的影子，无论是服装设计、角色设定，还是音乐搭配，都让人联想到周星驰的这部经典之作。尤其是打斗场面的镜头运用和剪辑手法，更是与《功夫》如出一辙。小时候看《功夫》时，我被其独特的漫画感和中二感深深吸引，惊叹于在写实背景下创造出如此富有创意的漫画风格。这种风格不仅证明写意的感觉不止是《热血高校》的日本创作者在做，更是周星驰喜剧和《功夫》也在做。对当时还在上初高中的我来说，《功夫》无疑是一次震撼心灵的观影体验。

站在电影院内，面对《九龙城寨之围城》的写意设定，或许有人会觉得它略显中二，甚至认为它简单。然而，正是这种看似简单的设定，承载了徐克、许鞍华、王家卫、尔冬升等导演，在全球化的浪潮中，一直想要在作品中坚守的风格化元素，这些元素恰恰赋予了影片独特的魅力。

2. 当港片角色映射现实

以《九龙城寨之围城》中的角色设定为例，它深刻继承了港片对环境的隐喻。我们时常在短视频中看到，某些地区的司机在面对大陆游客时，态度与对待当地居民截然不同，这种反差令人深思。同样，新闻中也曾报道过因普通话口音而遭受银行工作人员鄙视的个例。这些现象，正是《九龙城寨之围城》中那个小青年在当地立足的缩影。随着剧情发展，我们得知他原是随母亲离开，却也拥有当地身份的人。这些情节，实际上是对当下社会的一种隐喻，反映了土著与非土著之间的微妙关系。我在北京生活，也能感受到类似的氛围。尽管大部分北京同事和蔼可亲，但总有一些人会对外来者产生不满，认为他们抬高了房价，破坏了环境。

然而，《九龙城寨之围城》在角色和人物设定上，摒弃了地域和口音的偏见。它告诉我们，无论来自何方，只要心怀善意、乐于助人，就能赢得友谊。只要坚守道义、惩恶扬善，就能获得他人的接纳与包容。这部电影的本意，就是传达一个包容外来者的故事。在我看来，这种设定不仅是对当下社会的一种隐喻，更是一种深刻的启示。它提醒我们，在多元化的社会中，应该摒弃偏见和歧视，以包容和开放的心态去接纳他人。

3. 港片动作美学的国际地位再探

谈及港片的画面写意、声音与剪辑的巧妙运用，不得不提的是角色在动作设计上的独特之处。这些角色在动作转换间，会突然摆出类似京剧中的架势，极具美感和视觉冲击力。这也是成龙等武打明星能够在国际上获得极高地位的重要原因。港片的动作设计不仅为国际电影界奠定了武打美学的基础，更对好莱坞产生了深远影响。然而，我在观看《特技狂人》时，发现其中虽然提及了众多动作明星和电影，如《007》和《谍影重重》，却未提及成龙这位具有标志性的武打巨星。这让我感到有些遗憾，因为成龙对武术电影的贡献是无可替代的。

包括武术指导如袁和平等，为《黑客帝国》系列等作品带去了丰富的武术元素。而徐克导演更是以其在电影中的独特创新，如《黄飞鸿》系列中梯子上的打斗场景，为观众带来了全新的视觉体验。这些设计不仅提升了电影的艺术价值，更在一定程度上影响了观众对武术美学的审美观念。因此，我们不能简单地将这些元素视为简单或肤浅的展示。

4. 九龙城寨和美丽乡村

《九龙城寨之围城》在某些方面被评价为过于简单，缺乏写实性，从而被认为是一部不够出色的作品。然而，我想深入分析一下为何这部电影在绿色电影评论平台上遭受了如此多的差评。我认为，可能是因为在艺术领域和国外作品中，九龙城寨常被当作一个负面的元素来呈现。然而，我国现在对九龙城寨持有正面的态度，并为其赋予了新的故事和意义，这证明了九龙城寨并非全然负面。

在《爱，死亡，机器人》这部科幻短剧中，我们也能看到关于九龙城寨的镜头，展现了一种压迫感，这其中的立意是需要考量的。作为城市规划师，我深知在大学时期，有大量国外的建筑和城市规划专家对，已经消失的九龙城寨进行了深入研究，绘制图纸，分析它，向世界展示了中国这样一个生活环境质量曾经不佳的地方，这其中的立意也是需要考量的。因此，我们应该以更全面的视角来审视《九龙城寨之围城》这部电影，而不仅仅是基于其表面的简单性来评判。或许，不希望这个电影接触更多观众的评论者，也学跟之前提到的专家学者的立意是一致的，需要考量。这也许是，电影遭受差评的原因。

实际上，九龙城寨已经不复存在，但却差点演变成一个在艺术领域中固化的刻板印象。我不清楚是否有人试图掩盖九龙城寨的发展变迁，让人们误以为它依然存在，进而通过九龙城寨这一符号，让全世界观众误认为我国居民的生活质量普遍低下。若真存在这样的企图，那么《九龙城寨之围城》这部电影无疑是对他们的一个打击。然而，尽管九龙城寨在生活环境上与现代的高楼大厦相比，可能显得不那么高级，但它所蕴含的社区感和人与人之间的亲近感，却正是某种美丽乡村的特质。本片并未排斥这种社区感的美好。

5. 当高大上与市井气息相遇

如今，社会上普遍存在着一种观念，即城市必须是高大上的，如同美国的帝国大厦一样，玻璃高楼林立，才算是成功的象征。相比之下，市井生活、普通居民的居住环境似乎总是被看作低人一等。然而，我认为生活并非简单的价值判断，没有绝对的好坏之分。以我个人为例，我选择了北京的潘家园作为我的住所，尽管它是一个老城区，但却充满了浓厚的生活气息。我曾考虑过回龙观、通州等其他区域，那里的房子面积更大，但我最终还是选择了潘家园，因为我喜欢这里的市井氛围和众多的老店。这正是我生活的意义所在，我关心的是我是否快乐，而不是追求别人眼中的高大上生活。《九龙城寨之围城》这部电影，正是让我找到了这种生活气息，它以一种写意、诗歌般的手法，展现了快意恩仇的江湖世界。

以上便是我对电影《九龙城寨之围城》的所思所感，记录在这篇日记中。