简短讲：
这部续集被人诟病内核保守，其实正好相反，它想传达很多比第一部更反叛的主题，包括女性的社会选择、人类的族群观念、对历史的正视态度等等。这些都是非常成人世界的新议题，问题出在了它用一个平庸的故事去讲高阶的概念，导致了小朋友可能还不懂，成年人又嫌它无趣的尴尬处境。
展开讲：
总体上说是有震撼也有遗憾，画面和Elsa非常美，这个毋庸置疑，迪士尼再次证明了自己在动画技术方面的标杆地位。遗憾的是经过了6年的等待，我对这部续集的期待值已经非常高，但这部的故事，最终还是没有达到我的预期，换句话说，它像是一部每年都能出现的普通水准的迪士尼动画，而不是当初一举创下口碑票房奇迹、让人等待了6年的《冰雪奇缘2》。
但我必须说明的是，我不认同很多公众号说的这部问题在于太过保守。事实上这部在议题上比上第一部更宏大、更复杂、也更具野心的。它真正的问题是它的故事，没有撑起它想传达的野心。
《冰雪奇缘》第一部讲的是面对自我和自我认同，一个天生与众不同的女孩子，长期在错误的对待中压抑自己，最后在爱的帮助下，终于摆脱束缚，完成自我蜕变，勇敢做自己，释放自己的不同。这样的故事文本在2013年不算新颖，但它发生在迪士尼公主身上，便有了一种非凡的反叛与变革的意义。它重新定义了“公主”的自我价值和社会位置，公主不一定要等王子来拯救，公主可以救自己，公主也可以救公主，婚姻不一定要门当户对，甚至不一定要婚姻，同时它还带出了真爱不一定要是爱情，也可以是亲情和友爱，全方位挑战着迪士尼长久以来的公主王子的异性恋本位叙事。这些也是让无数成年人都爱惨了这部电影的原因。
6年后，《冰雪奇缘》的续集从“Elsa的能力从哪来”的问题为切入点，牵扯到一个溯源寻根的议题。Elsa的问题不再是自我认同，而是面临一个归属感的问题。她因为珍惜一切来之不易的幸福，而努力活成别人期待中的样子，但内心一直有个声音告诉她，这不是她真正的归属。于是Elsa以追寻内心真相展开的一系列冒险故事为途径，途中发现并修正了祖父辈的一些历史错误，最后以自然之灵的身份，回到大自然中。这集Elsa的反叛更为彻底，甚至最终跳出社会框架，在广袤自然间呼吸自由的空气。
同时主创还想借由Elsa的溯源故事，意指整个人类的寻根之旅，人类与自然的关系变迁，当中还有牵涉到母系神话的唤醒和重建，甚至是关于历史错误修正的政治隐喻。仔细对比一下你会发现，《冰雪2》与包括《冰雪1》在内的大多数迪士尼动画有一个很大的区别，就是它没有设置一个贯穿全片的具象的反派，它的反派是一个历史错误。是Elsa的父辈在“非我族人，其心必异”的观念下所采取的一个战争阴谋，这个阴谋背后是传统父权制度下君主对异族的偏见、恐惧和控制欲，这个阴谋的结果是对自然之母和人类自己生命的破坏。也就是说，这集要反的是一个错误的观念，Elsa跟Anna要做的，不是去击败某个十恶不赦的坏蛋或是跟某个情有可原的坏蛋和解，而是去反思和修正一个人类历史中长久存在并且今天依然存在甚至愈演愈烈的观念。
这就是我为什么说《冰雪2》的败笔绝不是它过于保守的原因，它一点也不保守，它拥有很多想要传达的概念，想要把这一系列复杂而高阶的副主题，附着在女性做自己、爱自己、选择自己道路的主线主题上，合并输出。这个构想非常有野心，但这么多东西想全部都讲好，在我看来是个非常困难的挑战，再拍一部《小丑》都未必能讲清楚。更何况还要将它们放置在一部迪士尼出品有商品售卖任务和合家欢宗旨的全年龄向动画框架内。
结果就是，主题想讲的东西太多，太复杂，太宏大，而这个仿佛在玩塞尔达的故事剧情撑不起这样的主题，而主题反过来又让这个资质本就一般的故事更加杂乱，最后连基本的共情都显得吃力。
我很遗憾它没能讲好它想讲的东西，我想这两部的反差再次证明，电影的核心始终是故事，你先要有一个创意的故事，再把这个故事讲好，那么这部电影才能成为你的容器，去盛放你的价值观。或许主创们最该做的其实是像anna唱的那样，一步一步来，一步一步做好，才能抵达那个盛大的目标。
聊完主题，我们来聊另一样被粗暴定论的东西，音乐。
第二部的歌很难找回第一部《Let it Go》的震撼，几乎是一个必然。因为《Let it Go》现象级的成功有着很多加成的成分，是音乐本身/电影叙事/情节烘托和观众效应的总和，同一团队用同样的思路创作，很难超越这些总和。让Justin Hurwitz再写一张《爱乐之城2》也未必有第一部的经典。惊艳有时候很难复制第二次，最难复制的是观众第一次见到那些美好时的心动，这几乎是所有续集的审美诅咒。
但因为没有第一部惊艳，就粗略地将第二部的歌归为“平庸随便的创作”，实在有些不公平。在我看来，第二部音乐的编曲和设置比第一部花了更多心思。整部电影是用音乐剧的规格来创作的，不仅歌曲在剧情中的比重占很大，而且歌曲直接参与到叙事中，像是Elsa和Anna的人物内心转折和由此引发的剧情展开，就完全由两首独唱完成。
Elsa的主打歌“Into the unknown”，在看电影时，觉得妈妈的声音是情节的部分，随机出现在某个走廊拐角，Elsa对这个声音做出反应进而唱歌。但后来单独听这首歌，才发现其实妈妈的声音并不是根据画面出现，而是完美契合在编曲中，与Elsa的歌声不断引导、渐进、最后互相呼应、和鸣。叙事、画面、音乐统一得毫不生硬，非常精美的结构，单听都会感到心灵的震颤。
但是我个人最喜欢的其实是Elsa妈妈的摇篮曲“All Is Found”。一个是因为我原本就很喜欢凯尔特民谣，这次的故事有着更浓郁的北欧风情，这首北地民谣就有着鲜明的凯尔特风格。在影片开头由母亲唱出来，简直治愈了当年《冰雪奇缘》开头的孤独，当时看到的是两个失去双亲的小姐妹在空旷的城堡里独自消遣，渴望被爱，简直不能更残忍。如今终于看到母亲哄她们睡觉的温暖时光，整个童年都被治愈了。更深层的原因，是凯尔特人是个非常古老的民族，他们的历史经历了无数的压迫和大规模迁移，因此凯尔特音乐中也常常透着某种伤感的底色，关于漂泊，关于故乡。这次用在《冰雪奇缘2》的寻根主题上，温柔和悲情都恰到好处。
另外还有Anna的黑暗洞穴之歌“The Next Right Thing”，心碎、绝望又倔强的哽咽演得太好了。我只能折服在Anna这个从平凡女孩到强大女王的蜕变之下。
但就是这些歌写得太强了，让整体叙事又出现了一种太依赖音乐的疲软状态。综上所述就是我很不满意这次的故事创意和剧情写法，它们太普通且没有灵性，把这部电影的概念和音乐都一起拖下了水。
