对人性自私卑劣的鞭挞犹如莫泊桑契科夫的故事，富人与买办以一种男权的立场，把风险与责任都推到一个底层的弱女子身上，还百般栽赃唾弃，这不就是中国历史上士大夫男权阶层一贯的祸水论的书写方式么，而那些太太们对于自己的女同胞比丈夫们还急躁恶毒，这更是女性的悲剧。那两位进步女性虽然身份是地下党，但更代表的是具有西方进步的人道理念的女权意识者。朱石麟对市民电影的调度能力一点不输抗战后任何一位民国导演，对群戏的剪辑节奏调度非常紧凑，场面剪接手法也很用心，对日军长官的镜头调度很象征化，花姑娘答应时的间接镜头，是一位很会用电影语言来讲故事优秀导演，让龙马电影公司初创时这一批优秀的演员团队得到了极佳的发挥空间。而对比那三对稍显脸谱化的卑劣阶级，那个“置身事外”的艺术家倒更具有中国人狡猾的典型性。

1.“牺牲少数人，实现大多数人的利益”这句话一些人不仅能说出口，还可以让少数人本身反思而深信不疑。 2.“大老爷们”怕老婆却装老子，可以对弱女子劈头盖脸当面骂婊子，到了日本人面前又都变成了孙子。 3.为什么资料馆二号厅还会有人全程吃爆米花？🤷🏻♂️🤷🏻♂️🤷🏻♂️

停在半路上的故事，有天然的悬念和张力，以及想象空间。电影终究还是走向主旋律，“坏人”得到了惩罚，但现实里他们多半到达了上海，什么都没发生什么都不知道一样过着自己的好日子。当然不管电影还是现实，中国人的典型嘴脸刻画得清晰无误。有赖于演员们出色的表演。法国借来的这版胶片音质较差，不知有没有可能修复。片名于我有一重特别意味，日军通常把要调戏的女子称为“花姑娘”，花小姐又刚好迫于生计是做风月之事的，而我在现实生活中会称呼最欣赏的女性为“姑娘”，低贱的表象与高贵的内里从名字到角色设定完成了统一，花姑娘值得这个称呼。

太主旋律了点，且说话都听不清很影响观感。

#资料馆胶片放映#50年代主流左翼电影，可谓是那个时代的主旋律片，但电影技法显然已十分娴熟，场面调度、剪辑、打光、演员表演均在水准以上，虽然有脸谱化倾向，但从另一角度而言塑造的那三对夫妻形象的确是中国人的典型“脸谱”——自私伪善的“假好人”。而通过李丽华饰演的花姑娘，一方面固然寄托了当时主流价值对主人公的期待——其实也是官方的造神行为——但迥异于当下主旋律对“战狼”式英雄人物的意淫及背后的大国沙文主义和民粹主义的作祟，花姑娘是小人物叙事下爱国主义的一种温和表达，它更多是对小人物不畏强权挑战强权的讴歌，以及对虚伪的中产阶级的无情鞭挞

这部李丽华好美！