2024.05.15. 百老汇电影中心，CineFan阿基作品回顾展放映。我看的第四部阿基作品，无疑是最为喜欢的一部，甚至都不想它结束、想就这么看故事中这对夫妻的生活继续下去。90年代的芬兰，把小日子过的有滋有味的工人阶级夫妻，在俩人接连失去工作后要开始应对生活的残酷和困境：一次次找新工作的失败，贷款买的沙发电视系数尽失，妻子遭遇骗子+黑社会雇主，丈夫寄希望于赌博和运气改变现状结果输个精光。但就在一次次失败、一波波困境之下，我们看到的是不离不弃、共渡难关的夫妻，妻子身边的那些互相帮扶的旧同事、好朋友，以及信任并投资妻子开餐厅的前老板，观众也跟着故事中人一起终于等来了曙光。面对艰辛生活，乐观、坚韧、不低头不放弃一定会有回报，是这个故事带给观众的感动、共鸣、和在走出电影院后留在心里的一份信念感。

5.15 BC 很感人 服化道及颜色搭配、演员的表演方法及导演的传达方式让人印象深刻 电影主要的主题是“失业” 导演的切入点和关注点是：失业对具体的个人、家庭这种小单位的影响，不是以整个环境为切入点，体现了大环境对人的影响。但是由这种小的切入点也能让我们看到失业背后整体的经济情况，及个人与环境的相互作用：经济扩张时人会提高自我收入预期，盲目消费；经济收缩时大家则更注重性价比不敢轻易消费。但是整体来说导演还是给出了我们一条乐观的解决道路，虽然个人难以撼动大环境，但是人和环境总是相互作用的。导演对小人物非常有怜悯之心，在今天整体就业、经济环境都不好的情况下，看这个电影很有感触。电影中有一些非常幽默的点我也无法笑出来，但是能明白导演借这些小点对我们的鼓励。

又是一部红蓝配色为主的电影。阿基学美术的吧，连水管都是好看的浅黄色。爱看。剧情也好暖。

看完《枯叶》入了考里斯马基电影的坑，依旧是大量运用的固定镜头、饱和度恰到好处的色彩搭配，以及数不清的充满温馨乐观的芬式幽默细节：因售票员妹妹的关系免费看电影却中途退场并骂骂咧咧着退钱、替妻子讨薪未果却被打的丈夫在一周后回家仍不忘手捧红花、酗酒厨师在餐厅最后一晚告别宴上改喝了果汁、在前老板资助下创业开办的“工作餐厅”在开业当日接到了来自工联的订餐大单...

雅基的電影就是那束雖在窘境中仍不忘遞上的鮮花。

每多看一部阿基，就对阿基爱得多一点。他好像永远热爱着厨房，和在厨房里工作的女人，并让这样的女人牵着他热爱的狗。情感上的极简主义让人动容——婴儿照片边的片刻沉默足以打动人心，也寄托了阿基对男缪斯Matti的思念吧。和《落叶》的主题一样，这里也有被压榨的小人物和他们窘迫之下依然坚挺的情感。不过这样的纯真和色彩饱和度，作为一部九十年代电影确实比放在2024年舒服很多。