在这片寸草不生的土地上，所有的生命与生计都来自大海，无止境的重复工作创造出雪白的盐，垒成一座座日夜屹立的金字塔，“盐的转运轮和时间一样永不停歇”。安多福很多年来都在拉“曼丁加绳子”，沿着海岸线，听着潮汐的声音，顺着风从海上引舵回家，他的船叫做“"La Sensitiva”；卡门在海边等待着贝壳、珊瑚、海星，以及大海愿意给她的一切，然后和祖母一起用这些海里的花装饰先人的墓地。“HERE TRUTH, MAYBE ALSO POETRY”，或许也是纯净的美，但并非蓄意创造——“影像之美从不是一个目的。它只是对一种忠诚的回报，即忠诚于人们想要表达的现实，忠诚于人们在表达现实的过程中所采用的手段。”

3.5；黑白色调更能凸显明晃晃的盐滩和高悬的日光之烈，也无形中削弱了些许真实的残酷而得以愈发诗意浪漫化，素材的组接无疑是娴熟而高效的，情与景的交融手法高明（脚部的特写、母亲喂奶、制陶等段落相当好看，身体的节奏与影像的节奏）。日复一日的机械劳作并不能改变贫穷的命运，严酷的环境让生存下去成为唯一的目标，而机器的进驻是否会影响阿拉亚450年的进程。

资本家看了都流泪。

十分珍贵的影像资料。关于阿拉亚人民的生活和工作，在阿拉亚不是盐就是鱼，工作都是围绕着两种至关重要的资源开展。天然贫瘠的土地和水资源匮乏的共同作用，让人们的选择几乎没有别的考量。关于世纪更迭般的辛勤劳作，一尘不变的动作和作息程序。有着一种安静的美好，但也同时指向了剥削。监工和少得可怜的分成，大概是最好的直接证据。而最后现代野兽踏平盐沼土地，翻山掘土的同时，继承古老意志的阿拉亚人们能做些什么呢？PS.旁白是有些主观引导的。

看过记录，本人比较俗，虽然感觉艺术成分比较高，但要是让我一直看这种片，我是绝对不乐意的。

The Works and Days (of People in the Araya Desert)