千与千寻

《千与千寻》很早就听人夸了。但直到今（2017）年“六一”，听丝绸之路电影艺术馆说老顽童宫崎骏又要复出了，这才去看。那天正是暴雨啊，观影在青石板的三坊七巷，就更给人故事和感慨。

古今中外，有些规律并没有改变。每个人看的视角不同。很多人看到了其中的“爱”，我看到了对现实的批判。

爱也是有的，但爱不是从来就那样伟大、纯粹，只有在懂得了恨后，才更坚定了爱。

很多人说，宫崎骏的好作品更凸显出日本与中国动画片的思想内涵之高下。但你可能不知道，宫崎骏本人曾经有很长日子以自己是日本人为耻——就因为有过那段军国主义侵略历史。后来才“发现自己超越了国家和民族的桎梏，脚步也远离了历史的沉重”。

宫崎骏酷爱左翼文学，加入工会斗争。他一度向往红色中国的平等，1984年有次来访中国，但回国后又缄口不提此事。宫崎骏·高畑勋研究所所长叶精二这样分析：“社会主义理想在现实中大幅塌陷，泡沫经济使日本政府在全球趾高气扬，这加剧了宫崎骏对现实的失望。”这些，都在蔓延着“恨”的因子。在《千与千寻》里，宫崎骏恨资本的无节制、反自然，消费社会透支着人的欲望，使人被物所奴役。

后泡沫经济时代，留下了很多空楼，然而成年人没有意识到其中孤寂的可怕。贪得无厌的人变成了猪。为了得到金子，人们被恶魔所吞噬。只要有金子，人们像吸毒上瘾一样地靠近，忍不住去拿走它，忘记危险，忘记自己。还乐意为金主提供任何服务，哪怕给他的产品远远超过了需要、造成了浪费，但是谁会跟钱过不去？人们破坏了河川，让河神变得像腐烂神一样脏臭。那座汤屋就像我们的社会，整个社会开足马力快节奏地生产，却竟然不是为了社会成员的幸福，不会去问一问社会成员是不是真的想要这样。社会发展再也没有了细水长流，许多东西都像癌细胞一样膨胀、猛长。直到泡沫刺破的一天，人们才发现都是一场空，金子化成了泥巴。

面对今天的房地产等泡沫，面对市场经济不顾普通人的购买力、过度透支未来需要的竭泽而渔，我们作何感想？

在其中，孩子反而是象征独立思想的存在。只有千寻，不为利益所诱惑，既没有变成猪，也没有被吞噬。她帮助人回到人，不被物所奴役，不被欲望所驾驭。她的想法却不被大人所理解，反倒觉得这样有违人性。

纯洁的她，对于危险的预感是敏锐的。而当逐渐认识到现实社会的残忍后，这个胆小的孩子又迅速成熟起来，勇敢起来，敢于冒险营救所爱的人，敢于跟坏东西接触并斗争。

在《千与千寻》里，宫崎骏恨资本统治劳动，把劳动变成最无奈又无趣的事。

不劳动者就会变成动物，这说明资本是离不开劳动的。但是劳动者却没有自主权，必须依附于人，一切听安排；甚至没有尊严，任务繁重，像机器一样，最终又将被更高效的机器所取代，劳动给人的印象一点都不美丽，笼罩在黑夜一样的黑暗中。在生存竞争下，得到金子成了劳动的唯一目的。这就是现阶段的劳动啊，从对社会不可或缺的作用来说，它是光荣的；从我们的感受来说，它哪里有光荣感？日复一日，年复一年，没办法摆脱固定分工，生命就在这种不可选择而又没有乐趣的事中被消耗。

未来的理想，劳动应该是自由的，自己做主的，创造性的，不受限于固定分工的，因而是快乐的。人人都应该劳动，不是一些人劳动另一些人享受。人人都劳动，如果它不是快乐的可怎么行？

由于有了千寻的对照，我们可以看到没有被异化（物化）的人是多么善良，由这样的人组成的社会将是多么和谐。当看到千寻真诚地哭泣，我那颗早已变硬的心开始颤抖起来，我想起了童年。《千与千寻》赞美了可贵的互助精神、同情心，这些都是未被物化的人抵御资本世界压迫的武器和避风港。

但是，宫崎骏毕竟不是马克思主义者，他高估了精神的力量。是社会存在决定着社会意识。在生产领域不革命，美好的理想是无法实现的。作为二次元的艺术，它给了我们逃离现实丑恶的宝贵想象，千寻让无脸男、白龙找回了本心、摒弃了贪婪；但是回归到三次元，整个社会人心的变化，还是得通过社会制度的变革来实现。

这个世界的生活是如此不易，让我们珍惜其中美好的因子吧，呵护它们像呵护眼睛一样，栽培它们像栽培幼苗一样。动画片不仅滋养儿童，也唤醒大人。我们爱森林，我们爱飞翔，我们爱人之为人本该有的追求。大人和孩子是平等地面对这个世界，别看不起孩子，小的事物可能藏着撬动未来的能量。我们相信，那些扭曲和压迫的力量即使再强硬，终归是暂时的。